Isaac Hayes – Hot Buttered Soul (1969)
Ein Meilenstein der Pop-Geschichte, der Disco und Philliesound vorweggenommen und unzählige Künstler bis heute beeinflußt hat.
Ghost Funk Orchestra – A Song for Paul (2019)
Der Sound ist ein dichtes Gemisch aus allen möglichen Stilen, von Jazz über Funk bis hin zu einem sphärisch abgedrehten, an die psychedelischen Sixties erinnernden Gesang. Eine echte Entdeckung.
Frankie Goes to Hollywood – Welcome to the Pleasuredome (1984)
Trevor Horn hat den Sound dieser Band zu einem dramatischen Mix aus Rhythmus, Provokation und symphonischer Übertreibung entwickelt.
Wir stellen uns den achtziger Jahren mit der elegische ersten Seite von ‘Welcome to the Pleasuredome‘.
The Band – The Band (1969)
Hier auf ihrem zweiten Album sind sie jetzt selbstbewußt genug, um ihre Vergangenheit als Kneipen-Rockband mit dem aus der Zusammenarbeit mit Dylan erwachsenen Interesse an der Folk- und Country-Tradition des Landes zu verbinden.
Violent Femmes – Hallowed Ground (1984)
Hallowed Ground klingt auch heute noch nackt und frisch und steckt voller mitreissender Melodien, die man sofort mitsingen möchte.
Neil Young – Everybody Knows This Is Nowhere (1969)
Mit seinem zweiten Album schafft Neil Young den Spagat zwischen energetischen Country-Rock Songs, ruhigem Folk und langen Jams, in denen er seine beeindruckend effektvollen Soli zu Gehör bringt.
Captain Beefheart & His Magic Band – Trout Mask Replica (1969)
Herausfordernde Musik mit verstörenden Texten und dirigiert von einem Captain, dessen Einfluss auf Rock, Punk und New Wave für mindestens ein Jahrzehnt entscheidend sein sollte.
Frank Zappa – Hot Rats (1969)
Zappa selbst hat diesen funkensprühenden, komplexen und trotzdem unmittelbar eingängigen Melodienreigen auf dem Cover von Hot Rats KINO FÜR DIE OHREN genannt.
dEUS – Worst Case Szenario (1994)
Herzzerreissende Melodien, Noise-Attacken, coole Jazz-Flächen und hart verzerrte Gitarren - vor 25 Jahren war dieses Album ein kleiner trockener Fleck in einer von Dancefloor, Techno und House gefluteten Musiklandschaft.
Chicago Transit Authority – CTA (1969)
Ihr Debütalbum ist eine ungewöhnliche Mischung aus Pop-Song-Versuchen, solistischen Gitarren-Feedbackorgien, komplexen Jazz-Rock Arrangements und dokumentarischen Soundcollagen.
Manfred Mann Chapter III – MMCIII (1969)
Also, aus dem experimentellen Zeitgeist heraus entstand eine sensationelle Melange aus Rock und Jazz, aus Prog und Fusion. Chapter Three waren die radikalsten und perfektesten, denn der Sound ist große Klasse. Zwei Alben, die kaum jemand kennt, irgendwie vergessen, aber großartig.
Ashton, Gardner and Dyke – What A Bloody Long Day It’s Been (1972)
Das Album ist eine ganz hervorragende Fusion von Bluesrock und Jazzrock. Und wieder mal ein Beispiel dafür was für unentdeckte Perlen die Rockmusik hervorgebracht hat. Und belegt die Tatsache, dass alle diese Bläserbands sich heute noch ziemlich zeitlos, also aktuell anhören.
The Beatles – Abbey Road (1969)
Mit der kranken Yoko Ono im Bett im Studio hatten die Beatles bei ihrer letzten Platte nicht nur Spaß. Danach war es vorbei. Endgültig.
Lenny Kravitz – Let Love Rule (1989)
Eines dieser faszinierenden Debütalben: Eine mitreissende Mischung aus funkigem Rock, psychedelischen Verwirrungen und guten Songs.
The B 52’s – The B 52’s (1979)
Unbeschwerter New Wave-Spaß, der die vom Punk erkämpften Freiheiten für seinen retroschwangeren, weißen Funk genutzt hat.
Culk – Culk (2019)
Post-Punk ist nicht tot, er wird, wie heute auch viele andere Musikstile, ständig wiederbelebt - diesmal aber auf eine wirklich eindrückliche Weise.